Ce que nous avons fait

Les mots feront scène

Moi : J’aimerais te proposer un projet
Metteur en scène : Tu as un sujet en tête?
Moi : La schizophrénie au théâtre
Metteur en scène : Tu me niaises?
Moi : Pourquoi tu dis ça?
Metteur en scène : Tu sais que ma sœur est schizophrène?
Moi : …

Souvent les mots me manquent
Je les trouve limités pour décrire ce que nous sommes
C’est sans doute pour cela que j’ai besoin de la scène
Tout vient d’un problème de communication

Mais le théâtre comme le langage est fait de conventions
Les conventions me limitent et m’ennuient
Aussi je m’interroge sur notre besoin de transmettre la réalité via la fiction
Comme si nous étions tous devenus des avaleurs frénétiques d’histoires
Dans un univers où la réalité nous échappe de plus en plus

«Je n’ai pas envie d’incarner cette souffrance pour vous la faire aimer
Je ne veux pas que vous l’aimiez»

En travaillant sur ce projet je pensais parler du plus grand des chagrins d’amour
Celui qui nous afflige quand on découvre notre incapacité à protéger ceux qu’on aime
J’essayais de traduire ce sentiment qui oscille entre le soulagement et le désespoir
Pour vous convier dans une salle de spectacle afin de parler du désengagement

Mais il y a eu cette rencontre avec le metteur en scène Michel-Maxime Legault
Une complicité qui m’a permis de bifurquer sur le chemin ténébreux de la maladie
Il y a aussi la générosité des comédiens fabuleux avec qui nous avons la chance de travailler
Résultat j’ignore encore qu’elle sera la forme du spectacle
Je vais sans doute la découvrir en même temps que vous
Lorsque les mots feront une scène

Pascal Brullemans

« Ce que nous avons fait est un court mais intense moment de théâtre-vérité; une pièce qui touche droit au coeur. »
Luc Boulanger, La Presse

« J'ai eu une fascination pour la fluidité, la finesse et l'intelligence avec lesquelles on a créé ces répétitions dans le texte » « C'est très bien fait et ça vaut le déplacement. »
Mélanye Boissonneault, Le 15-18 d'Annie Desrochers

« La scène est dépouillée. La mise en scène est sobre. Le texte est poétique. La performance de Robert Lalonde est magistrale. Le spectateur est ému. »
Journal Métro, Au 7e ciel

« Si on peut concevoir que la maladie mentale ne soit pas forcément le plus affriolant des sujets, on aurait bien tort de se laisser rebuter par si peu. Pascal Brullemans, à qui l'on doit entre autres Beauté, chaleur et mort ainsi que la remarquable pièce pour jeune public Vipérine, aborde cette « réalité inconfortable », comme le dira le personnage de Sylvie Drapeau, avec autant d'humanité, dans ce qu'elle exige de simplicité, de désarroi et de bouffées d'humour, que de véritable agilité artistique. »
Sophie Pouliot, Revue Jeu

« En peu de mots, le texte de Pascal Brullemans va droit au but et suggère plus qu’il ne démontre. Michel-Maxime Legault qui joue le fils et signe la mise en scène est excellent, comme le sont les trois autres protagonistes, Marie-Pier Labrecque dans celui de le rôle de la fille, Sylvie Drapeau dans celui de la mère, et Robert Lalonde, le père, qui n’est pas seulement bon écrivain mais aussi bon acteur. »
Sophie Jama, Info-culture.biz

« Ponctuée d’éclairages contrastés, la mise en scène très minimaliste est renforcée par l’étroitesse de la salle Jean-Claude Germain, et portée par l’excellent jeu des trois comédiens (le grand Robert Lalonde interprétant le père). »
Marie Pâris, MonTheatre

• Finaliste - Prix Michel-Tremblay 2016

Marée Haute : Mouvement oscillatoire de niveau de la mer dû à l’attraction de la Lune et du Soleil sur la masse d’eau des océans. Déformation d’un astre (ou d’un être) sous l’action gravitationnelle de son environnement.

Le Théâtre de la Marée Haute veut depuis dix ans faire de ce phénomène naturel un phénomène théâtral : comprendre l’influence d’un élément sur un autre, cerner l’incidence d’un être humain sur son proche, de la société sur nous. Exposer la complexité et les faiblesses de l’humain dans ses rapports aux autres, par rapport aux autres; voilà le mandat que s’est donné le Théâtre de la Marée Haute.