Robin et Marion

Une histoire tordue

Robin et Marion, c'est une histoire étrange. Tout d'abord, il y a ces personnages curieux qui parlent directement, sans opposer de censure à ce qu'ils ressentent, mais qui ne sont pas impulsifs pour autant. La simplicité presque froide avec laquelle ils décrivent leurs émotions nous donne l'impression d'accéder non pas à leur inconscient, mais directement à leurs nerfs. Puis, il y a ce récit tordu qui refuse obstinément de prendre les chemins qui s'ouvrent devant lui, qui avance à reculons, qui défait tout ce qu'il place.
Les personnages qui l'habitent cherchent, se trompent, trébuchent, et au final, se retrouvent là où ils n'allaient pas. Ça donne des aventures comiques, mais qui étrangement ne font pas rire. Un sentiment de hasard inutile. L'inverse du destin. Je ne sais pas exactement pourquoi je l'ai écrite comme ça. Je suis cruel, je crois. Comme un enfant qui regarde des insectes et qui s'ennuie.

Étienne Lepage

Chers spectateurs

J’écris ce mot pour le programme le 21 août 2012. Il nous reste environ un mois avant que la première représentation ait lieu. La mise en place est presque complétée, ne reste que les trois dernières scènes. Je sors tout juste d’une réunion avec Alexandre Pilon-Guay, concepteur d’éclairages de la production et de presque toutes mes mises en scène. Nous venons de passer à travers toute la pièce en nous référant à l’enchaînement partiel qui a eu lieu la veille. Il m’expose ses idées, me demande des précisions, nous cherchons ensemble une solution si un noeud survient. Je lui propose une idée, ça lui fait penser à une autre et c’est celle qui sera finalement adoptée. En me proposant plus tard autre chose, il me donnera par ricochet une idée qui précisera un passage flou dans ma mise en place. Je la note en marge du texte pour me le rappeler et l’appliquer ce soir en répétition. Et ainsi de suite. Une autre conversation artistique aura lieu demain matin avec Francis Rossignol, fidèle concepteur sonore sur toutes mes productions. Il revient de la campagne où il a capté d’autres sons nocturnes pour enrichir ce que nous avons déjà. La conversation avec Geneviève Lizotte, scénographe et Elen Ewing, son assistante au sujet du décor et des costumes a déjà eu lieu. Le décor est en train de se construire et nous avons tous très hâte de voir en grandeur nature la petite maquette qui nous a charmés il y a quelques mois. Je rencontre très bientôt Suzanne Trépanier qui a déjà plein de bonnes idées pour les maquillages et coiffures. Mélanie Demers, chorégraphe, viendra préciser ou pousser plus loin les mouvements des comédiens. La conversation avec ces derniers est toujours en cours et ne prendra fin que le 18 septembre où, avec confiance, les concepteurs et moi-même leur laisserons ce terrain de jeu rigoureusement construit. Alex Sutto, assistante et régisseuse, qui a (entre autres) pris en note toute la mise en place durant les répétitions, jouera en quelque sorte la forêt avec les acteurs en orchestrant les lumières et le son selon la partition des concepteurs. Cette petite ruche grouillante s’est démenée, se démène et se démènera avec joie pour incarner un magnifique texte d’Étienne Lepage : Robin et Marion.

Ce texte est un bijou, une petite merveille d’horlogerie. C’est avec grande excitation et angoisse que j’ai mené le chantier de construction de son premier écrin, car je ne doute pas qu’il y en aura d’autres, plusieurs et de toutes sortes.

Chers spectateurs, bonne soirée!

Catherine Vidal

« Étienne Lepage confirme dans cette pièce inspirée d'un conte médiéval son grand talent de dialoguiste avec ce texte à la fois fin et cru, parfois très drôle, mais surtout sans retenue. ... Sur tous les plans - jeu, écriture, mise en scène -, ce Robin et Marion est une réussite.»
Jean Siag, La Presse

« Anti-conte d’amour courtois, Robin et Marion est une pièce drôle et philosophique qui, sous ses airs légers, scrute et décortique l’humanité bestiale et capricieuse comme un amour de jeunesse.»
Elsa Pépin, Voir

« Bellement défendu par Renaud Lacelle-Bourdon, Kim Despatis, Gabriel Lessard, Marilyn Perreault. Ils sont parfaits.... La magie du théâtre passe. »
Mélanye Boissonnault, Desautels

« C'est très rafraîchissant, c'est vraiment une limonade cette pièce de théâtre. ... C'est un moment de théâtre très divertissant. ... Les quatre acteurs sont magnifiques sur scène et il faut souligner Catherine Vidal à la mise en scène.»
Émilie Perreault, Puisqu'il faut se lever

« C'est un élément déclencheur de passion pour les jeunes qui pourraient aimer le théâtre. C'est frais, ça passe vite, sans longueur, c'est pur, c'est chargé de sens, c'est très moderne, dans une langue qui est très belle. ... Le jeu est pénétrant, au diapason. La chimie opère entre les quatre comédiens.»
Claudia Larochelle, On aura tout vu

« Le texte est un véritable bijou chargé d'espiègle verve pétillante : ce n'est jamais méchant, mais c'est toujours irrésistiblement drôle et attendrissant. La structure dramatique est absolument impeccable, et l'ensemble est porté par une mise en scène réglée au quart de tour. ... Les comédiens semblent avoir parfaitement appréhendé le ton commandé par tout cela. Voilà certainement de jeunes comédiens faisant partis de la crème de la relève, et leur prestation est irréprochable.»
Yves Rousseau, Le Quatrième

« Redoutable duo que voilà, l’auteur Étienne Lepage et la metteure en scène Catherine Vidal font de Robin et Marion une sortie théâtrale parfaitement jouissive et follement libératrice. ... Lucide, drôle, attendrissant, aguichant, sexy, surprenant et subversif, le texte d’Étienne Lepage ne se gêne pas pour faire dire à son quatuor infernal une série de vérités enfouies dans l’inconscient des adolescents (et de plusieurs adultes), avant de virer son capot de bord et de contredire toute la vérité qu’il vient d’annoncer. Précis, pointus et perçants, ses mots atteignent leur cible chaque fois. Dirigés par Catherine Vidal avec doigté, les quatre acteurs se surpassent du début à la fin.»
Samuel Larochelle, PatWhite.com

« Le nouveau texte d’Étienne Lepage, Robin et Marion, est d’une grande qualité, à tous les niveaux. ... La mise en scène de Catherine Vidal est remarquable et efficace, dynamisant à la fois le jeu et le texte. En mettant l’emphase sur le mouvement (Mélanie Demers), les comédiens transmettent un jeu physique, tout en livrant le texte avec humour et intensité.»
Gabrielle Brassard, Montheatre.qc.ca

« Le texte de Lepage est truffé de trouvailles dont la salle bondée a rigolé à plusieurs occasions. On n’en réfléchit pas moins cependant et on se prend quelquefois à rire jaune. Le jeu, très physique, émanant du travail de la chorégraphe Mélanie Demers, fait s’apparenter le mouvement des corps à de la danse contemporaine dans le tableau final. Les comédiens, tous très généreux, se donnent corps et âme.»
Chantal Taillon, Montréal Express

« Le jeu des comédiens est absolument sublime. On croit à ce qu’ils font, on le ressent avec eux.»
Caroline Lévesque, Ma mère était hipster

• Finaliste Renaud Lacelle-Bourdon - Prix de la critique remis par l'Association québécoise des critiques de théâtre 2013, catégorie Interprétation masculine - Montréal

Le Centre du Théâtre d’Aujourd’hui est entièrement dédié à la dramaturgie d’ici. Depuis plus de cinquante ans, il supporte la création, la production et la diffusion d’œuvres québécoises et canadiennes d’expression française. Il défend un théâtre d’auteur ainsi qu’une réflexion moderne et sans compromis sur les enjeux contemporains. Adhérer au CTD’A, c’est laisser sa trace dans l’histoire ; la nôtre, celle qui s’écrit au présent.