Dehors

Sur la dualité

L'histoire m'est apparue en une nuit. Cette histoire, j'ai mis cinq ans à la mettre sur papier. Cette histoire, c’est celle de deux frères, devenus étrangers par la distance et le temps qui se retrouvent à la suite de la mort de leur père. Ce conflit entre frères est inscrit dans notre mémoire collective : Étéocle et Polynice, Abel et Cain, Remus et Romulus. En cherchant pourquoi ces archétypes restaient toujours aussi forts aujourd'hui, je me suis rendu à l'évidence que c'est parce que tout conflit, aussi moderne soit-il, s'inscrit dans la même lignée.

« Des frères qui tuent leurs frères, c'est le résumé tout entier de la guerre. » -
Arnaud

Il y a aussi au cœur de ce récit un questionnement sur l'identité, sur la manière dont on se définit en tant qu'individu. Nous avons tendance à nous définir par notre statut social, souvent par le biais de notre emploi, et par une certaine notion de territoire, notre lieu d'origine ou l'endroit où nous vivons. Dans Dehors, Arnaud est en arrêt de travail dû à un syndrome de stress post-traumatique et il se fait refuser l'accès à la ferme familiale par son frère. Qui est-il s'il n'est plus journaliste et qu'on le considère comme un étranger lorsqu'il revient chez lui? Ce sentiment découle de ma propre expérience. À l'époque je ne me sentais pas « chez moi », ni dans ma Saskatchewan natale, ni dans mon Québec d'adoption et je n'arrivais pas à me réconcilier avec l'idée de me proclamer auteur de théâtre alors que j'étais acteur de formation.

Ce texte a été mon école d’écriture. Après Rearview, que j’ai écrit en un souffle, Dehors est un texte que j’ai dû écrire mille fois. Au fil des ans, un véritable monde s’est créé autour de cette histoire et ce qui reste sur papier n’en est qu’une petite partie. Dehors est dense, imparfait et rempli de symboles. Il nous plonge dans un univers onirique, une descente aux enfers qui, je crois, nous laisse avec l’impression d’avoir traversé un songe. Je sais qu’en ce sens c’est comme ça que je l’ai vécu.

Gilles Poulin-Denis

« [C'est] surtout la mise en scène inventive et dynamique qui impressionne et contribue largement au succès de ce spectacle. Ne laissant aucun répit tout en amplifiant la magnifique poésie et le sens du texte de Gilles Poulin-Denis, le travail de direction de Philippe Ducros est à la fois grandiose et respectueux des thématiques et des symboles présents dans la pièce. »
Alice Côté Dupuis, Bible Urbaine

« Chapeau au metteur en scène pour cette idée d’engager des acteurs francophones du ROC, ce qui, en plus de donner une couche supplémentaire à l’ambiance de la pièce, souligne l’identité de l’auteur. »
Rose Normandin, Les Méconnus

« La pièce a un bon rythme, est très bien écrite et les décors sont magnifiques. Une belle réussite selon moi. »
Suzie C. Giguère, Yulorama

Le Centre du Théâtre d’Aujourd’hui est entièrement dédié à la dramaturgie d’ici. Depuis plus de cinquante ans, il supporte la création, la production et la diffusion d’œuvres québécoises et canadiennes d’expression française. Il défend un théâtre d’auteur ainsi qu’une réflexion moderne et sans compromis sur les enjeux contemporains. Adhérer au CTD’A, c’est laisser sa trace dans l’histoire ; la nôtre, celle qui s’écrit au présent. 
 

Fondés à l’an 2000, Hôtel-Môtel souhaite sortir le spectateur des cuisines du Québec afin que la question identitaire propre à notre coin du monde soit ancrée dans une vision macroscopique, en concordance avec les enjeux mondiaux actuels. Son directeur artistique puise une grande partie de son inspiration dans ses multiples voyages. Il veut livrer ses préoccupations aux spectateurs, les porter ainsi à regarder le monde comme une série de vases communicants.

Depuis, nous avons produit près d’une dizaine de projets, dont L’affiche, en décembre 2009, sur les impacts de l’occupation de la Palestine des deux côtés du mur, ou encore La porte du non-retour en coproduction avec le Festival TransAmériques, sur le rôle des minières canadiennes en République démocratique du Congo. Ce projet a été repris en France, en Suisse, au Québec et à Ottawa, en plus d’être invité en programmation officielle du Festival d’Avignon en 2013.

Notre dernière création Bibish de Kinshasa, une adaptation du roman Samantha à Kinshasa de Marie-Louise Bibish Mumbu, a vu le jour en octobre 2015. Se passant encore une fois en RDC et faisant écho à La porte du non-retour, ce nouveau projet rend plutôt hommage aux vivants et célèbre la résilience de ceux qui restent debout, là-bas, entre la violence et les volcans. Bibish de Kinshasa sera de la programmation du prochain Carrefour International de Théâtre de Québec et tournera à la saison 2016-2017.

Fondée en 1925, la compagnie Théâtre Cercle Molière est la doyenne des compagnies de théâtre canadiennes, toutes langues confondues. Elle a été depuis ses origines et demeure toujours l’un des principaux moteurs de la vie culturelle au Manitoba français. Le TCM présente d’abord le répertoire classique et à partir des années 1950, on y présente le théâtre québécois, canadien et manitobain. La question des changements démographiques importants dans les communautés, le visage changeant de la francophonie et de la communauté métisse francophone sont des points d’ancrage d’aujourd’hui pour une compagnie qui cherche continuellement à se renouveler et être pertinente tout en visant continuellement l’excellence artistique.